Olomoucký S-klub se za měkkého zvuku tibetské mísy promění ve vyhřátou saunu, v níž můžete zrelaxovat těla, vyplavit endorfiny, utišit environmentální žal, ale i rozpálit a rozvířit své myšlenky!
Jak reagovat na klimatickou změnu? Co pozitivního si z krize vzít?
Žhavé téma globálního oteplování diskutované v parné atmosféře – s divadelní skupinou, jejíž tvorbu utlumil syndrom vyhoření…

„Jsme úplně normální rodina. Arabsko-palestinsko-židovsko-izraelsko-rakousko-rumunsko-křesťanská rodina.“ V Izraeli narozený a v Německu působící palestinský herec Yousef Sweid se ve svém autofikčním stand-upu pohybuje na „hranici mnoha světů a protichůdných entit“.
Na Floru se – v režii Isabelly Sedlak – vrací devět let po úspěšném hostování s MGT Berlin a tematicky příbuzným titulem The Situation. – Na konci berlínské intendantury Shermin Langhoff, jež svým konceptem postmigrantského divadla proměnila tvář německojazyčné divadelní scény.
V angličtině s českými titulky.

Hledání odpovědi na otázku „Proč se trápíme v éře existenčního blahobytu, v zemi sociálních jistot, kde není válka?“
Expozice člověka v milostném vztahu, člověka v práci a člověka ve světě stiženém klimatickou krizí – tři příběhy o zběsilosti lidského bytí v režii Tomáše Loužného.

Nepatetický hold hospůdce Bořiny na břehu Moravské Sázavy a slavnému zábřežskému rodákovi Janu Eskymo Welzlovi – dobrodruhovi, jenž jako lovec kožešin, obchodník a smírčí soudce prožil tři desítky let na nehostinných Novosibiřských ostrovech a drsném kanadském Yukonu.
Čerstvá autorská inscenace režiséra Miroslava Krobota a psychologa Lubomíra Smékala.

V říjnu 1928 zabila skupina vesničanů během tragického útoku na romskou osadu u západoslovenské obce Pobedim šest lidí.
Režisér Pavol Viecha striktně vychází z archivních materiálů, zkoumá privátní pohnutky i společenské okolnosti krvavého činu, hledá a nachází souvislosti s naší současností.

Skvělou hudbou pulzující, halucinogenní náladou umocněná a nadsázkou kořeněnými hereckými kreacemi korunovaná originální reflexe bizarního půlročního účinkování vybraných umělců z ČSSR v americkém „hlavním městě zábavy“ na konci 60. let.
Karel Gott (navždy) mit uns aneb „Co se stalo ve Vegas, zůstane ve Vegas!“
Režie: Petr Erbes & Boris Jedinák

beseda po představení

Pětice interpretů zkoumá fenomén mládí v dynamické a syrové choreografické partituře respektované řecké tvůrkyně.
Mnohovrstevnaté, provokativní dílo, jež v odvážně explicitních sekvencích tematizuje různé polohy toho, co znamená „být dospívajícím“. Formálně nespoutaná show plná dýmu a kvalitní pop music!
Doporučená přístupnost od 15 let.

Křehký přepis poetické autobiografie věnované „všem, kteří žijí na okraji společnosti“.
Vzpomínky předního německého intelektuála na rodiče, kteří přežili holokaust, očima výrazného talentu nastupující divadelní generace – režisérky Leny Brasch – a v reprodukci charismatické Vidiny Popov.
Jarní prolog podzimních Dnů židovské kultury.
V němčině s českými titulky.

beseda po představení

Jedna z nejoriginálnějších person evropského tance v duetu s legendou rakouského baletu. Doris Uhlich zkoumá, kam lze „napřít energii“ primabaleríny Susanne Kirnbauer ve chvíli, kdy již aktivně „neprovozuje taneční kroky“...
S respektem vedený, inspirativní mezigenerační dialog výlučných umělkyň s rozličnými profesními zkušenostmi i backgroundem – v době, kdy se společnost kolem nich tříští a rozděluje.

„Mým posláním je vyvrátit etnocentrismus, ukázat lidem, jak moc jsme si všichni podobní, a vzdát úctu africkým kulturám a filozofiím, jimiž jsem měla možnost se inspirovat.“
Angela Nwagbo
Tanečně-hudební duet česko-nigerijské performerky a senegalského perkusisty o hledání kulturní a sociální sounáležitosti.

beseda po představení

Rozjímání libanonského tvůrce nad historií jeho rodného města formovaného krásou, politickými převraty i nepoddajností a vitalitou jeho obyvatel. Rajehův „návrat“ do Bejrútu není – v duchu leitmotivu Solidarita – nostalgickou rekapitulací, ale příslibem naděje, rozvinutým v symbolickém finálním aktu inscenace.
Zhmotnění vzpomínek prostřednictvím těla, tanec jako výraz odporu – v subtilním díle, do něhož se vedle osobní historie obtiskla i kolektivní paměť jedinečného místa.

„Smířila jsem se s životem na Slovensku. Všude jsou nějaké problémy, ale těm zdejším aspoň rozumím.“ – Názory mladých žen, reflektujících specifické životní období nabité osobními i společenskými turbulencemi, zaznamenalo duo autorek se čtveřicí hereček formou dokumentárnímu výzkumu.
Empatický projekt režisérky Alžbety Vrzguly v mnoha variacích a proměnlivých reáliích propojuje zkušenost dnešních třicátnic s postoji jejich vrstevnic z období normalizace.

„Co očekáváte od budoucnosti? – Nejdřív konec lidstva, pak konec kapitalismu…“
Německy hovořící ryba, mudrující pařez, interview s vysychajícím jezerem i koulovačka bez sněhu v magicko-realistické jevištní reflexi klimatické krize. „Archeologické ohledávání naší doby“ v osobité, tragikomické interpretaci Jany Kozubkové, Terezy Hof a Halky Třešňákové a režii umělecké šéfky A studia Rubín Lucie Ferenzové.
Uváděno ve spolupráci s Kolonie, z.s., německou uměleckou skupinou Futur II Konjunktiv a divadlem Theater unterm Dach.

„Vypadni vocaď, ty debilní hlavo z prdele vytažená!“
Divoký příběh bezprizorních dětí ulice v dusných reáliích poválečného Říma. Hněv, strach, rap & pot, krev a jiné tělní tekutiny v syrové, radikální interpretaci kontroverzního románu Ragazzi di vita, pulsující hudbou formace Hihihahaholky.
Anežka Šťastná, Ondřej Pavelka a Vojtěch Hrabák v režii uměleckého šéfa Divadla X10 Ondřeje Štefaňáka.

Doporučená přístupnost od 15 let.

Pavla Dostálová a Jakub Spišák se vydávají „po stopách“ Květoslavy Viestové – olomoucké rodačky, která stála v čele největší bratislavské odbojové skupiny během 2. světové války, a… první olomoucké Flory.
Fokus režisérky Silvie Vollmann na neprávem zapomenutou hrdinku, ale také na roli žen během přelomových dějinných událostí i na fakt, že jejich statečnost bývá často bagatelizována či relativizována.

Mnohovrstevnatá performance tanečnice Terezy Ondrové, která vzniká v tvůrčí symbióze s režisérkou Petrou Tejnorovou, je svébytnou výpovědí stran privátní historie a „paměti těla“, ale i historie konkrétního místa a geologických procesů, jež je formují a prostupují.
V kontextu českého divadelního prostředí podniká Ondrová unikátní a upřímnou introspekci, autenticky pulzující v nezvyklém rámci biografie – historie – geologie.
V angličtině s českými titulky.

Vtipná, hudebně i herecky hravá produkce plná invenčních odkazů na pop kulturu a mytologii, která náš současný život ovlivňuje možná víc, než jsme schopni si uvědomit…
„Širokospektrální pohled“ na téma žensko-mužských vztahů, svazků a narativů v inscenaci spoluzakladatelky a umělecké šéfky souboru Uhol_92 Alžbety Vrzguly, která na 28DF zaujala empatickým politickým komentářem Eden. Útek z raja.

Strhující příběh silné hrdinky ve světě ovládaném muži.
Ceny Dosky za nejlepší ženský i mužský herecký výkon v sezoně 2022/23 pro dlouholeté opory martinského ansámblu –  Luciu Jaškovou, hrdou vdovu po zavražděném králi a vzdorující matku zabitých dětí, i jejího soupeře v neúprosném duelu – Marka Geišberga v roli Agamemnóna.
Trpce aktuální inscenace režiséra Lukáše Brutovského o démonech války.

Z důvodu nemoci performerky jsme nuceni zrušit představení IHOPEIWILL. Zakoupené vstupenky můžete vracet do 30. května na pokladně Moravského divadla
Děkujeme za pochopení!

„A ještě nám chtějí zakázat Velikonoce! Vymřeme. To my jsme tady oběti. Oběti feministický propagandy!“
Dokumentární sonda do osobních strachů a neřešené nerovnosti, ústící v násilí. Politici, aktivisté, strážkyně patriarchátu, novodobí disidenti či „ideální oběti“ v nesmiřitelné i komické polemice nad dokumentem, který téměř nikdo nečetl…
Petr Jeništa, Dan Kranich a Táňa Malíková v bingu o konci světa, inscenovaném Barbarou Herz.

Během poslední dekády 20. století se bortí hranice, kapitalismus slaví definitivní triumf „dějiny skončily“ a newyorský realitní magnát již několik let boduje s autobiografií Trump: The Art of the Deal. Spoluautor knihy Tony Schwartz o jejím protagonistovi později napíše, že „má omezenou schopnost soustředění, povrchní znalosti, postrádá empatii a svědomí“.
Satira Waltera Barta – režiséra hitu 28DF Útok psím lejnem – krátce po premiéře otevírá 29DF s ročníkovým mottem Solidarita. Velký a Krásný festivalový start s Nejlepší show, jakou si lze představit!!!

Slavnostní zahájení 29DF. V angličtině a němčině s českými titulky.

Historický exkurz režiséra Jana Janči, věnovaný opomíjenému životnímu příběhu Zdeny Mašínové – dcery legionáře a prvorepublikového československého důstojníka popraveného nacisty a sestry nejobdivovanějších i nejodsuzovanějších uprchlíků z komunisty terorizované země.
Komorní přemítání o vyrovnání se s minulostí i odvaze čelit zlu s rovnými zády.

„Rodinná opera“ plná vizuálních lákadel a symbolických výjevů, oslovující děti i dospělé. Nejslavnější opus čelného představitele německého pozdního romantismu, na motivy pohádky bratří Grimmů – v invenčním a imaginativním uchopení režisérky Elišky Říhové.
Odolají Hänsel s Gretel svodům virtuální reality a přelstí mlsnou Ježibabu…?

od 18:30 dramaturgický úvod

Nadčasový, mrazivý příběh z moravského venkova o žárlivosti, odpuštění a naději. Inscenace původní verze Janáčkovy opery z roku 1904 vznikla v koprodukci s ND Brno v rámci festivalu Janáček Brno 2024.
Česká hudební klasika pohledem výlučně ženského inscenačního týmu – v čele s odcházející uměleckou šéfkou opery MDO režisérkou Veronikou Kos Loulovou.

Dramaturgický úvod k inscenaci se ruší!

Paní Olga bydlí v malém kiosku, kde prodává žvýkačky, limonády, časopisy a touží cestovat. Jednoho dne se dá stánek do pohybu – i s Olgou, která uvízla uvnitř – a unáší ji neznámo kam...
Příběh o tom, jak málo stačí, aby se věci „hnuly“. Interaktivní pohybové představení Barbory Látalové a Zden Brungot Svítekové pro děti od 3 let – o lidském těle a všem, co s ním souvisí.

Adaptace knižního debutu, jenž „otřese vašimi předsudky a jistotami“ a který těsně po vydání katapultoval Kim de l'Horizon do pozice ikony současné queer literatury.
Strhující výpověď herečky Lucie Kotikové, jež si suverénně pohrává s poetickým jazykem románu, intenzivními emocemi i dialogem s publikem a za svůj brilantní výkon v režii Sebastiana Schuga získala status „Herecký talent roku“.
První představení Bühnen Bern na Divadelní Floře.
V němčině s českými titulky.

Rodinné štěstí, pohoda a finanční zajištění berou za své, když hlava rodiny nečekaně umírá. Vdova a tři dcery se musí rychle přizpůsobit situaci. Ale jak, když nikdy nespravovaly rozpočet, a navíc na ně tlačí advokát, notář i věřitelé a… „kola ekonomiky se nepřestávají točit“?
Příběh čtyř žen, jež se neumí přizpůsobit, protože se nestihnou nadechnout a rozhlédnout, očima režiséra Jana Friče.
Česká Inscenace roku o bezskrupulóznosti a cynismu moci.

„Kovboj je pro mě popkulturní ikona i někdo, kdo se stará o zvířata v krajině. Kovboj je taky hledačem diamantů…“
tanečník a choreograf Tomáš Janypka (širší nominace na Cenu Thálie za oblast alternativního divadla)
Osobitý komentář k archetypální postavě muže-kovboje v nynějším světě, jehož průvodním znakem je osamělost. – Muže, jenž se nebojí ukázat svou křehkost a zranitelnost.

Nepříjemně živá připomínka čtrnáct let staré protestní akce skupiny Pussy Riot v ústředním moskevském chrámu Krista Spasitele.
Zvuková reprodukce hudebně-dramatické kompozice režiséra Jiřího Adámka Austerlitze – pro tři ženské hlasy a orchestr – oceněná na prestižním festivalu Prix Europa 2025.
Ve spolupráci s Českým rozhlasem Vltava

Zkoumání vztahu matky a dcery skrze tělesný dialog Eszter Salamon a Erzsébet Gyarmati – v těsném kontaktu s diváky, kterým nabízí naprosto unikátní intimní prožitek.
První tuzemské hostování renomované choreografky a performerky, prezentující svá díla v nejvýznamnějších divadelních i muzejních sálech celého světa.

„Literární striptýz“ nebo „knižní Událost 21. století“?
Obsáhlý román Karla Oveho Knausgårda vzbudil nadšení i odpor a stal se světovým bestsellerem. Druhý díl neúprosně obnažené reality show na scéně českého Divadla roku citlivě adaptovala dramaturgyně Dora Štědroňová s režisérem Janem Mikuláškem.
Jako „ústřední objekty“ Knausgårdova voyerismu se svých partů skvěle zhostili Miloslav König – oceněný za roli Karla Oveho jako Herec roku – a Simona Lewandovská.

Jak těžké je vyrůstat jako příslušník pracující třídy a k umění tíhnoucí gay v provinčním městě? Jak souvisí zpochybňování vůdčí role elit s nárůstem pravicového extremismu?
Osobně laděné úvahy nad dospíváním i exkluzivitou vzdělání ve stylizované „besedě s evropskou intelektuální megastar“.
Režie: Adam Svozil

Asociativní exkurze do fantaskní krajiny, v níž se Johann Gottfried Herder setkává s Cyrilem, Metodějem i současnými Slováky.
Ponor do historie i výsostně divadelní zachycení jejího otisku v přítomnosti. Scénická mozaika o nekončícím „odlivu mozků“.
Jevištní poéma režiséra Lukáše Brutovského – „o zemi, z níž se odchází“…

Pátrání po tom, kam se poděly všechny společenské utopie a vize, a jestli nám tak trochu nezmizela i budoucnost. To vše za starého dobrého prolínání osobního a politického, „za účasti oidipovství, anti-oidpovství i hamletovství“ – protože… „oč tu vlastně běží?!“
Who killed the Utopia? C the Unseen! Detektiv Oidipus to všechno prošetří! Mrazivá crazytragédie režiséra Michala Háby plná moru i humoru.
Koprodukce s divadelní skupinou Lachende Bestien a Evropským hlavním městem kultury Chemnitz 2025.

Naléhavá „fyzická báseň“ vycházející z memoárů Stefana Zweiga Svět včerejška.
Vzpomínky senzitivního rakouského humanisty jako motivace (i memento) pro výpověď   slovenských divadelnic, která akcentuje paralely mezi „soumrakem civilizace“ meziválečného období a zneklidňující perspektivou dnešní reality.
„Pokud si člověk či národ nepamatuje svou minulost, nemá identitu.“
režisérka Júlia Rázusová

Nejprestižnějšími slovenskými divadelními cenami Dosky 2024 (Nejlepší inscenace a Nejlepší režie sezony) ověnčená brilantní adaptace břitké esejistické novely ve finále festivalového profilu tamní první scény!
Hvězdné kvarteto Richard Stanke, Robert Roth, Alexander Bárta a Ľuboš Kostelný – oceněné za výjimečnou hereckou souhru výroční Cenou Nadace Tatra banky –  v režii Dušana D. Pařízka.

od 19:30 dramaturgický úvod

Pipilota Citrónie Cimprlína Mucholapka Dlouhá punčocha – kdo by ji neznal? Je hubatá, živelná, prostě svá. Unese koně, společenskými konvencemi se moc nezabývá a pravidly se řídí, jen když mají smysl. Rozhodně ale ví, jak se nebát, nenechat slabší ve štychu a nedopustit, aby jí někdo vzal radost z objevování všech možných světů.
Tak trochu koncert a rozhodně podívaná pro všechny, kdo jsou nebo někdy byli dětmi – v rodinném představení režiséra Michala Háby. Doporučená přístupnost od 7 let.

Nespoutaná jevištní extáze, inspirovaná vyčerpávajícími tanečními maratony z časů Velké hospodářské krize, je syrovým příspěvkem mladého britského tanečníka k mottu 29DF.
Letitou negativní zkušenost s nadprodukcí a permanentním enormním tlakem na svůj výkon přetavil Russell-Jones v razantní gesto – abstraktní zobrazení tance jako jediného prostředku, jenž umožňuje únik před skutečností i její „přežití“.
Premiérové tuzemské vystoupení vycházející hvězdy světové taneční scény.

Režijní trojlístek Adam Dragun, Silvia Vollmann a Júlia Rázusová si během tří „zastavení“ putovní inscenace – prezentujících naprosto odlišný formální přístup i poetiku – klade otázky ohledně vztahu ke státním symbolům a národní hrdosti.
Tvůrci nápaditě reagují na časté (nejen slovenské) diskuze na téma národní identity i situace, v nichž dochází k jejich účelovému zneužívání k ryze pragmatickým politickým cílům.

Kde bereme své utkvělé představy o něčem, k čemu nemáme relevantní informace? Formuje je okolní prostředí nebo třeba… umění?
Projekt Činohry ND a platformy ND Young – ve spolupráci s teenagery z dětských domovů pod režijním a dramaturgickým vedením Janka Lesáka a Natálie Strýčkové Preslové.
Emočně působivé, ale i hravé, sebeironické a hlavně autentické svědectví o světě, k němuž se váže mnoho předsudků a mýtů.

beseda po představení

Jednotvárný, vyprázdněný život středostavovské rodiny rozvrátí tajemný cizinec – ďábelsky svůdný „vykupitel“, po jehož odjezdu už nic není jako dřív…
Jevištní zpracování knižního námětu Pasoliniho nejednoznačného, kontroverzního filmu o „střetu materiálních a duchovních hodnot“, přetaveného do atmosférického světa podmanivých obrazů, v němž není třeba slov. Režie: Jakub Čermák
Doporučená přístupnost od 15 let.

od 19:00 dramaturgický úvod

Pucciniho první veristický opus a jedno z nejslavnějších a nejhranějších děl operního repertoáru. Drama vášnivé, smyslné, milující i žárlivé pěvkyně na pozadí politických intrik napoleonské éry – v minimalistické scénografii Marka Cpina a v hudebním nastudováni dirigenta Zsolta Hamara.
Gurmánskou hudební hostinu servíruje režisérka Daniela Špinar.

Nečekaná senzace minulé divadelní sezony.
Neotřelá satira plná černého humoru a mystifikace získala po jarních pozvánkách na Heidelberger Stückemarkt a Berliner Theatertreffen v letním hlasování měsíčníku Theater heute pečeť nejlepší německojazyčné Inscenace roku 2024!
Exkluzivní oficiální zakončení 28DF pod režijní taktovkou Waltera Barta.
V němčině s českými titulky.

od 19:00 dramaturgický úvod

Drsné i melancholické snové výjevy inspirované dílem E. A. Poea a Emily Dickinson – v příběhu o loučení s milovaným člověkem. O smutku a síle rodiny.
Cena Der Faust pro nejlepší německou divadelní Herečku roku 2024 – famózní Annu Drexler.
Na den přesně po roce se do Olomouce vrací (po loňském uvedení Nového života) špičkový mezinárodní soubor, aby s německým režisérem Christopherem Rüpingem společně oficiálně odstartovali 28DF!
V němčině s českými titulky.

od 18:30 dramaturgický úvod

Scénicky precizní koláž her Ödöna von Horvátha (Povídky z Vídeňského lesa a Víra, naděje, láska) v úpravě a režii Ivana Buraje exponuje peripetie dvou mladých žen usilujících o svobodu ve městě, které se touží vrátit ke „starým zlatým časům“.
Metafora zrodu totality ve společnosti, jež se před komplikovanými reáliemi proměnlivého světa uchyluje – ve vylhané iluzi bezpečí – za kašírovanou fasádu falešné nostalgie.
Celosouborový apelativní statement nového uměleckého vedení přední české scény.