So 14. 11. 2020 | 15:30–16:30 | Arcidiecézní muzeum – Mozarteum
foto Viktor Kronbauer
Jan v podání Saši Rašilova velice přesně „předává“ cudný až zakřiknutý patos lyrických míst, doufá proti vší naději i přes vychýlení způsobená vězeňskou izolací nebo ranami osudu (…) Pro herectví Lucie Trmíkové je příznačné, že ve vypjatých momentech přechází z jednání v roli do zvláštního, expresivního body-artu, kterým „ztělesňuje“ niterné reakce svých postav. (…) K vrcholům představení Vše mé je tvé právě tyto emočně vypjaté výstupy patří.
JOSEF MLEJNEK, DIVADELNÍ NOVINY, 5/2020
Inscenace dá pocítit tíseň padesátých let a váhu nákladu, jímž poúnorový režim sobě nepohodlné lidi zatížil a deptal. Organicky zapadá do repertoáru Jedlu a rozšiřuje u obou herců seznam jejich nespotřebních rolí.
JOSEF CHUCHMA, ART ZÓNA, ČT ART, 23. 6. 2020
Nebeského inscenace je vroucím portrétem Marie Zahradníčkové i její poctou.
JANA MACHALICKÁ, LIDOVÉ NOVINY, 4. 2. 2020
Jan Zahradníček, jedinečný, všestranně literárně nadaný autor, naplnil své křehké a zranitelné lidství nejen statečností, ale především úsilím o čistotu duše a poetickou krásu. Jeho senzitivní a ostře protikomunistická tvorba jej nutně přiváděla do konfliktu s levicově orientovanými autory, z nichž někteří (mj. Jan Drda) neskrývaně volali po jeho uvěznění. Po převratu byl ve vykonstruovaném procesu s katolickou inteligencí (tzv. Proces se Zelenou internacionálou) odsouzen k třinácti letům vězení a jeho žena byla s třemi dětmi vystěhována z bytu na zanedbaný státní statek…
V inscenaci Zahradníček / Vše mé je tvé tvůrci volně navazují na své předchozí tituly Dvojí domov / z Čepa (2015) a Reynek / Slova a obrazy z Petrkova (2017), v nichž se věnovali pohnutým osudům význačných českých umělců, duchovně zakotvených v katolické víře. Jímavá autorská skladba, zhmotnělá jako subtilní „obrazy z manželského života v odloučení“, je divákům podávána skrze básníkovy reflexivní verše psané za mřížemi. On, přestože zbaven svobody, je pořád hlavou v oblacích. Ona, tak trochu nuceně, věcná, stojí nohama pevně na zemi. A právě v tomto propojení kontrastů nalézají sílu nést svůj úděl.
Režisér Jan Nebeský s herečkou a scenáristkou Lucií Trmíkovou v roli Marie Zahradníčkové vytvořili divadelní opus vzdávající hold Janu Zahradníčkovi – v podání Saši Rašilova. A možná ještě o něco víc skládají poctu „pouhé“ básníkově ženě, která se slovy „brala jsem vše, jak to Pán Bůh dopustil“ oddaně a pokorně překonávala všechna příkoří (společného) osudu. Komorní inscenace se nabízí být hrou o utrpení nepohodlného jedince v marném boji s totalitní zvůlí, přesto je najmě o nepředstavitelné síle víry, lásky a naděje.
režie a scéna Jan Nebeský
scénář Lucie Trmíková
kostýmy Petra Vlachynská
hudba Matouš Hejl
na trubku doprovází Ladislav Kozderka
hrají Saša Rašilov a Lucie Trmíková
premiéra 2. 2. 2020
Tvůrčí tandem Lucie Trmíková (autorka, scenáristka, dramaturgyně, herečka) – Jan Nebeský (režisér, autor, scénograf) doplněný o Davida Prachaře (herec a režisér) zosobňují již přes desetiletí nezaměnitelnou, renomovanou značku, která teprve v roce 2011 dostala jméno – Divadelní spolek Jedl (zkratka křestních jmen Jenda, David, Lucie). Na divadelní prkna přináší svébytné autorské výpovědi, jimž je vlastní prolínání uměleckých druhů i žánrů. Podle scénářů Lucie Trmíkové a v režii Jana Nebeského pod hlavičkou Jedlu dosud vznikla jevištní díla Peklo – Dantovské variace (2014), Dvojí domov / z Čepa (2015), Miluji tě jak po smrti (2016), Reynek / Slova a obrazy z Petrkova (2017), Zahradníček / Vše mé je tvé (2020) či cenami ověnčená volná trilogie z roku 2018 Médeia, Pustina (Cena Divadelních novin 2019 v oboru Alternativního divadla) a Soukromé rozhovory (Cena Divadelních novin 2019 v kategorii Herecký výkon sezóny bez ohledu na žánr i Cena Thálie pro Lucii Trmíkovou).
Ke stálým spolupracovníkům této divadelní „svaté trojice“ patří hudebníci Pavel Fajt, Jan Šikl a Martin Dohnal, kontratenorista Jan Mikušek, taneční skupina 420PEOPLE, kostýmní výtvarnice Petra Vlachynská nebo dramatik Egon Tobiáš (NoD Quijote, Příliš tichý nos, Malý stvořitel / Der kleine Fratz).
Jan Nebeský (1954) je nejen v kontextu českého divadla jedinečným režisérem s nezaměnitelným scénickým rukopisem. Absolvoval studium režie na DAMU. K jeho nejvýznamnějším pracím patří inscenace Ibsenových her Přízraky (1988), John Gabriel Borkman (1995), Stavitel Solness (1999) či Cenou Alfréda Radoka ověnčená Divoká kachna nastudovaná se souborem Divadla v Dlouhé (2005), kde později uvedl také Eyolfka (2013) a Hedu Gablerovou (2016). Jan Nebeský pro české divadlo objevil rakouského autora Ernsta Jandla, když v Divadle Komedie nastudoval hru Humanisté (2007) či v Divadle Na zábradlí proslulou inscenaci hry Z cizoty, jež získala Cenu Alfréda Radoka 2004.
Vedle zmíněných inscenací Z cizoty a Eyolfek měli diváci Divadelní Flory postupně v letech 1999, 2009 a 2011 možnost zhlédnout autorskou trilogii inscenačního týmu Nebeský–Prachař–Fajt, která sledovala linii velkých postav evropské literatury v konfrontaci se zásadními uměleckými tématy: Hamlet part II, Neúplný sen (Faustovská vize 22. století) podle Fernanda Pessoy a konečně NoD Quijote podle scénáře Egona Tobiáše, inspirovaný grafikem Bohuslavem Reynkem. V této linii režisér pokračuje se spolkem Jedl.
Vedle toho pohostinsky režíruje v kamenných divadlech, např. jeho Nora v Divadle pod Palmovkou získala Cenu Divadelních novin a Tereze Dočkalové přinesla Cenu Thálie 2017. V Cenách divadelní kritiky 2017 pak triumfovala hned třikrát Nebeského inscenace Deník zloděje – patří jí tituly Inscenace roku, Hudba roku pro skladatele Martina Dohnala a Mužský herecký výkon pro Miloslava Königa, jenž získal také Cenu Divadelních novin za Herecký výkon sezóny 2016/17. Oba tituly se objevily na Floře.
foto Viktor Kronbauer
